洛克斯伯里國際電影節目前已進入第22個年頭，於9月30日持續到10月5日舉辦了第一屆虛擬電影節。這是目前新英格蘭地區慶祝全球有色人種的最大電影節，今年電影節的三部電影是由亞洲背景藝術家執導的。電影《小女神》，《離得最遠》和《騎士之旅》分別由Gauri Adelkar、Kyung Sok Kim和Marvin Choi執導。根據洛克斯伯里國際電影節導演莉薩西蒙斯(Lisa Simmons)向媒體發表的聲明，在這段時間裡，電影節對錶彰多樣性的重視尤為重要。
莉薩西蒙斯寫道:“我們很高興能繼續致力於為世界上那些未被充分代表的人們帶來來真正獨立的最佳故事。”“現在比以往任何時候都更應該支持這些故事和電影製作人創作挖掘歷史，把問題帶到前沿，反對先前存在的敘事和提倡變革的電影。”
Adelkar的電影《小女神》模糊了小說和紀錄片之間的界限，因為這部在印度農村拍攝的故事是基於她觀察到的一個民間藝術家家庭的實際生活。故事講述的是一個名叫杜爾迦(Durga) 12歲女孩的故事，她在當地的神話故事演出中擔任主角——這是她們為了賺錢而表演的一種方式。當一個男人接近杜爾迦，並提出如果她去加爾各答旅行，她將在一部真實的電影中飾演，她開始思考自己是否能超越貧困生活的界限，實現自己的夢想。與此同時，她的父母也擔心她的安全。
Adelkar說:“她踏上了一段旅程，意識到自己還沒有準備好離開家。”“我經常看到很多關於成長的故事，基本上都在說，如果你能逃離當前的世界，你就會找到你所有問題的答案。通常，像這樣的家庭被描繪成壓抑的，但我對更灰暗而非黑白的角色感興趣。我想展示這個家庭正在經歷的事情，以及夢想和現實在日常生活中是如何相互衝突的。”
電影《離得最遠》由Kim導演，通過住在活動房屋停放場的年輕黑人女孩傑西（Jessie）的視角來講述的。當公園遭遇水污染問題時，她的朋友盧卡斯（Lucas）和她的家人被迫離開了家。這個故事探討瞭如何應對變化和失去，因為傑西學著接受她長大成熟而不再的童年記憶。Kim說，他在創作電影時做出了重要的風格選擇:例如，在傑西在外面和朋友們一起玩的場景中，他使用了移動手持攝像機來傳達一種自由感。對於更陰鬱的場景，比如她和家人在屋裡的時候，Kim使用了一個固定的攝像機。
“這部電影有兩個主題，”Kim說。 “首先，你的生活中會有一些不可避免的變化，這可能會讓你害怕。無論你是孩子還是成年人，它都會讓你感到焦慮和擔心。第二個主題是能夠向他人道歉。在你成長的過程中，尤其是年輕的時候，很難正確地道歉。但是為了不傷害別人的感情，你必須學會說’對不起’。”
Choi的電影《騎士之旅》是一部關於兩個黑人的性格研究，他們建立了一種不太可能的友誼。在一個被瘟疫蹂躪的世界，一個年輕的男人J.D在鄉村偶然發現了一個隱士亨利（Henry）小屋。雖然他們的關係充滿了猜疑和偏執，但兩人之間的關係形成了一種紐帶，改變了他們。電影的名字來源於一個叫“騎士之旅”的遊戲，亨利教J.D.用棋盤玩。一個人必須按順序將騎士棋子移動到盡可能多的空間，同時允許它最終回到原來的位置。這個遊戲是一個隱喻， 這款遊戲隱喻了兩個角色所處的矛盾處境。
《騎士之旅》，無論是作為一個標題還是一個謎題，都有一些含義，”Choi說。“騎士是唯一一個移動方式非常奇怪的棋子。很多人把J.D.等同於一個潛在的騎士。在亨利的生活中，他是一個非常奇怪的存在。從機械的角度來看，我希望這款遊戲既可以是單獨的，也可以是雙人的。另一件從心理學上講，這其實並不是一個特別難解的謎題。但亨利一直沒弄明白。我想以此暗示亨利是那種會一次又一次地嘗試同樣方法的人。他不知道如何改變。但是J.D.的適應性很強，能夠把事情搞清楚——奇怪、危險的新情況——很快地。 ”
Adelkar說，參加慶祝有色人種的節日對她來說是一次有意義的經歷。她說，電影有打破障礙、讓人們團結起來的力量。
“對我來說，在電影節上放映我的作品很重要，因為電影節能給社區，尤其是有色人種的社區帶來觀看電影的機會，”Adelkar說。 “我製作關於有色人種的電影，我希望有色人種來觀看我的電影。洛克斯伯里國際電影節提供了這樣一個平台，把波士頓社區吸引進來。”
